Ved mag.art. Birgitte Zacho, cand.mag. Mathilde Teglgaard Nielsen, dr.phil. Jacob Wamberg, mag.art. Tea Baark Mairey, mag.art. Rasmus Chr. Olsen og dr.phil. Mikael Wivel

Modernismen i kunsten opstod i slutningen af det 19. århundrede som en reaktion på de traditionelle kunstformer. Man stræbte efter at bryde med konventionerne og skabe et nyt visuelt sprog, der kunne afspejle den moderne verden.

Kom med, når vi over seks formiddage retter blikket mod seks væsensforskellige danske modernister og sammen undersøger deres respektive udtryk:

Maleren Jens Adolf Jerichau: Nerven i det skønne

Ved dr.phil. Mikael Wivel

Jens Adolf Jerichau døde i 1916 - for egen hånd og kun 25 år gammel. Men op til da havde han arbejdet så målrettet, så intenst og så personligt med sit stof, at hans værk må betegnes som et af de væsentligste i det 20. århundredes danske kunst. Der var tale om en mærkeligt suveræn udfoldelse, som i de sidste fire år af hans korte liv førte billeder med sig af en fuldkommen overrumplende originalitet. Han tog sit afsæt i den italienske renæssance, med Rafael og Michelangelo som sparringspartnere, og nåede så i mål i Paris, alene og midt i modernismen, hvor Picasso stod og ventede på ham.

Vilhelm Lundstrøm. Fra rebelsk papkasse-kunstner til ikon for god smag

Ved cand.mag. Mathilde Teglgaard Nielsen

Vilhelm Lundstrøm (1893-1950) – en af dansk modernismes helt store sværvægtere mestrede både balladen og balancen. Hans kubistiske papkassebilleder udløste chokbølger. Var det genialt eller sindssygt? Herfra bevægede Lundstrøm sig ind i sin krøllede, ekspressive periode og fandt videre frem til en stram, klassisk ro. Hans monumentale opstillinger med appelsiner og beholdere på evighedsblå baggrunde besad en rationel, moderne skønhed, som passede perfekt til tidens funktionalistiske hjem. Rebellen var blevet forvandlet til symbolet på den gode smag.

Johan Rohde: En modernismens budbringer’

Ved mag.art. Rasmus Chr. Olsen

Johan Rohde (1856 - 1935) var en central skikkelse i dansk kunst omkring år 1900, kendt som både maler og visionær formgiver. Som medstifter af både Kunstnernes Frie Studieskoler og Den Frie Udstilling var han med til at forme nye kunstneriske retninger, og gennem rejser i udlandet havde han en særlig evne til at opfange og hjemføre tidens nyeste kunstneriske indtryk. Rohde huskes for sin sikre sans for form, kvalitet og æstetik – og for sin åbne, nysgerrige tilgang til kunstens udvikling.

Anna Ancher: Farvernes og lysets mester

Ved mag.art. Birgitte Zacho

Anna Anchers værk kredser om skildringen af lyset og farverne i de stille stuer, hvor kvinderne arbejder og læser. Både motiverne og arbejdet med lyset var typisk for tidens kunstnere, men Anna Ancher har en helt særlig måde at arbejde med farverne på. Inspireret af både ældre og samtidig kunst udforsker hun farven som virkemiddel og forløser farven på forbløffende vis.

Ebba Carstensen: Modernismens glemte dronning

Ved mag.art. Tea Baark Mairey

Ebba Carstensen var en central pioner i den tidlige danske modernisme. Hun blev i sin samtid hyldet som "Danmarks mest omstridte - forkætrede og beundrede - Malerinde", men efter sin død blev hun nærmest glemt. Hun var en af de mest omstridte og fremsynede stemmer i den generation, der lod kubismen og ekspressionismen slå rod i dansk kunst.

Troels Wörsel: På knivsæggen mellem maleri og konceptkunst

Ved dr.phil. Jacob Wamberg

Wörsels maleri kunne anses for modernismens yderste bastion. Den nærmest arrogant intellektuelle kunstner, der væmmedes over de ekspressionistiske udskejelser i 80ernes vilde maleri, kunne heller ikke opgive maleriet. Hans penselstrøg blev derfor en knivsæg, hvor værkets konceptuelle idé skulle vise sig i en insisterende skitseagtig udførelse.

De danske modernister